ジョージ・ルーカスが、『スター・ウォーズ』や『インディ・ジョーンズ』などの権利を含め、それらを制作してきたルーカスフィルムを売却したのが、ほぼ13年前の2012年10月30日。配信サービスのディズニープラスが全米などでサービスを開始したのが2019年。さまざまな配信シリーズがはじまったなかで、その主力作品となったのが実写ドラマシリーズの「マンダロリアン」。現在までに3シーズンを終えているが、4シーズンの制作に“待った”がかかり、映画版として『スター・ウォーズ／マンダロリアン＆グローグー』が5月22日、日米同時に劇場公開される。この新作映画は『スター・ウォーズ』シリーズのファンの期待を裏切らない。特に、ベビー・ヨーダ (グローグー) の成長を見届けることができるのが、この映画の見どころ。このコラムではこの映画の展開が匂わせる『スター・ウォーズ』ユニバースの奥の深さに焦点を当ててみた。
ヨーダ、その面影を宿すグローグー
映画『スター・ウォーズ／新たなる旅立ち (エピソード 4) 』の主人公ルーク・スカイウォーカーが、『スター・ウォーズ／帝国の逆襲 (エピソード5) 』(1980) で出会うのが、ジェダイ・マスターのヨーダ。ルークは、自らがジェダイの騎士として戦うために、バランスやセルフ・コントロールなど、あらゆるトレーニングを受ける。ヨーダはルークに「覚えておけ。ジェダイの強さはフォースから流れ出るものだ。Remember, a Jedi’s strength flows from the Force.」と説き、ルーク・スカイウォーカーがジェダイになるための心得を伝える。
そんな全てを知り尽くしていたヨーダを思わせる幼い存在 (年齢は50歳という設定の)グローグーの姿に、『スター・ウォーズ』ファンは新しい希望を託さずにはいられない。実写ドラマシリーズ「マンダロリアン」のクリエイター、ジョン・ファヴローはもともとスター・ウォーズの大ファン。『アイアンマン』(2008) 、『ジャングルブック』(2016) とヒット作で勢いのあったファヴローが、長年ジョージ・ルーカス作品をプロデュースしてきたキャスリーン・ケネディに、『スター・ウォーズ』に登場するマンダロリアン一族に焦点をあてたドラマ案件をピッチしたのが2017年。ケネディはルーカスフィルムのアニメシリーズを立ち上げてきた監督兼プロデューサーのデイヴ・フィローニも同じ案を提案しているので協力してはと、2人を引き合わせた。このパワーデュオのおかげで、ベビー・ヨーダ (グローグー) のキャラクターが生まれたのだそうだ。
最初は「ベビー」「ザ・チャイルド」などと呼ばれていたグローグー。赤ちゃんの鳴き声のような声しか出さない「ザ・チャイルド」の言葉を理解できたのが、ドラマのシーズン２で、元ジェダイ騎士アナキン・スカイウォーカーのパダワン (弟子) だった、ジェダイのアソーカ・タノ。彼の名は「グローグー」よ! と告げられたマンダロリアンのディン・ジャリンが、かすれた声で「グローグー?」と聞き返すと、「ザ・チャイルド」が振り向き、大きな目を見開いて、嬉しそうに喜びの声を放つシーンはなんとも愛らしかった。ディン・ジャリンは、もとは両親と離れ離れになった孤児。マンダロリアン一族に拾われて、戦士としての訓練を受けて一人前になった身だが、一族が滅びた後、数々の危ない橋を渡る賞金稼ぎとして生き延びてきた。
「マンダロリアン」の設定は帝国が崩壊した新共和国 (ニューリパブリック）の時代と同じで、スター・ウォーズの年表上の9ABY頃。それは映画『スター・ウォーズ／ジェダイの帰還 (エピソード6) 』(1983) の約5年後にあたる。新共和国が設立したものの、荒れた銀河の辺境地では、悪人が暴れ回るなど、銀河系は無法地帯だった。主人公のマンダロリアン、ディン・ジャリンは、請け負った賞金稼ぎの案件で運命的に「ザ・チャイルド」と出会ったときから、心が揺れ動く。「ザ・チャイルド」を悪人に渡せずに、彼の身を守ったことから２人のドラマが始まる。あらゆる試練の中で、ミステリアスな「ザ・チャイルド」のもつフォースを目の当たりにするマンダロリアン、ディン・ジャリン。ドラマシリーズはその「ザ・チャイルド」グローグーを、保護・育成し、彼の本来の居場所や仲間を見つけるという目的で銀河を旅し、2人の親子のような関係が浮かびあがり、小池一夫原作の『子連れ狼』を彷彿とした人も多いはず。
『スター・ウォーズ』シリーズの創造主であるジョージ・ルーカスは、ジョン・W・キャンベルの描き出すSF神話への造詣が深く、さらには黒澤明監督作品の大ファンであり、オビ＝ワンやパドメ・アミダラなど、人物名や衣装など日本文化に影響を受けていた。「マンダロリアン」のジョン・ファヴロー監督は、アメリカの西部劇、そして日本の時代劇に傾倒していて、それらを参考にしながらドラマシリーズ「マンダロリアン」を構築していた。その際に、ファヴローが音楽を依頼したのがスウェーデン出身の若手作曲家ルドウィック・ゴランソン。ゴランソンは今ではマーベル初のアカデミー賞受賞作『ブラックパンサー』(2018) や去年のアカデミー賞作曲賞も受賞している『罪人たち』でライアン・クーグラー監督とのコラボほか、クリストファー・ノーラン監督作『オッペンハイマー』(2023) での映画作曲も手がけるなど、現在のハリウッド映画音楽をリードする。
ゴランソンがファヴローに出会った際、いかにジョン・ウィリアムズの音楽的世界を崩さずに、新たなスター・ウォーズ世界の音楽を作り出すかに頭を悩ませたそうだ。すでにドラマシリーズを見ていた人なら、マンダロリアンの笛の音や、グローグーが登場するシーンで使われる、小さな魂を包むような神秘的なテーマ音楽など、ファンにとってはすでにお馴染みの美しい楽曲を生み出したゴランソン。今回の映画『スター・ウォーズ／マンダロリアン・アンド・グローグー』では、ドラマシリーズで聴き慣れた曲のほかに、インディ・ジョーンズのような活劇を盛り上げるメロディや、80年代のポップなサウンドを思い起こす楽器の選択など、スペースオペラ音楽の新しい境地を生み出している。
