毎年1月に、世界の主要映画祭の中でもトップバッターとして、また世界的に最も実験的な映画が紹介される映画祭として独自の地位を確立しているオランダ・ロッテルダム国際映画祭。国土の4分の1が海面下の低地にあり、地理面積がほぼ日本の九州と同じで、人口が約1,800万人弱（2024年、IMF調べ）というオランダ。1598年に、この国の一港町であるロッテルダムを出航したオランダ船デ・リーフデ号が、1600年に日本に初めて漂着、その後交易が許された数少ない欧州勢力として日蘭の特別な友好関係が始まり、江戸時代以降の日本の歴史は大きく変わっていった。そんな日本人にとっては馴染みの深いロッテルダムという地で、今年55回目を迎える映画祭は、今年も特筆すべきいろんな色を放っていた。
スイスを拠点にエンターテインメントの魅力を発信している高松美由紀が、世界の様々な映画事情などを綴る『映画紀行』。今回は、日本との関係が深いオランダで開催されたロッテルダム国際映画祭の魅力をご紹介。また、今回は筆者が本映画祭に付随している、とある賞の審査員として参加した体験談も語りたいと思います。
メインストリームから実験映画まで
世界の映画人たちが年始めの肩慣らしとして集まる映画祭が、1月にアメリカのユタ州で開催されるサンダンス国際映画祭と、このロッテルダム国際映画祭である。そのうちの一つ、ロッテルダム国際映画祭は、世界で最もエッジの効いた新作を世界に発信し続けてきた映画祭であり、同時に毎年3月に開催される米国アカデミー賞の授賞式にノミネーションされている注目作品も、ヨーロッパで最後の賞レース・キャンペーンの一環として、このロッテルダムで積極的に上映され続けている。本映画祭は1972年に設立、新人監督の登竜門として位置付けられており、実験的な作品も重視しており、アジア映画の紹介にも積極的、特に日本映画に関しては商業映画から実験的映画、クラシック作品など、毎年多彩なラインアップを輩出しているため、2月に開催されるベルリン国際映画祭には行かずともロッテルダムには参加して新作映画を吟味する映画バイヤー達も多くいる。また、タイガー・コンペティション部門というメインの賞レース以外にも様々な部門に分かれており、毎年平均して600本近い作品が上映、約30万人という動員数を誇り、その規模はカンヌやヴェネチアなどよりもスケールが大きく文字通りヨーロッパ最大の映画祭である。
映画祭のシンボルは虎。そのため、本映画祭の最高賞である最優秀作品賞は「タイガー・アワード」と呼ばれ、長編作品と短編作品にそれぞれ授与している。また、その他にも「ビッグ・スクリーン・アワード」や「観客賞」、世界の映画批評家および映画ジャーナリスト達の会員から審査員を選出して＜映画文化の推進と発展、および職業的利益の保護のために＞最優秀作品を選ぶ「国際映画批評家連盟（FIPRESCI）賞」、筆者も今年審査員として選考に関わった「NETPAC賞（最優秀アジア映画賞）」などの賞がある。出品作品は毎年、メッセージ性の強い反商業映画なども含まれているため、クロージングの授賞式では、その時代ごとに世界で勃発している政治的情勢が浮き彫りになることが多く、他の主要映画祭とはまた異なる”胸熱な”メッセージで映画祭を締めくくることも多い。
今年の主な受賞結果としては、「ビッグ・スクリーン・アワード」に2024 年＜バングラディッシュの7月革命＞と言われたシェイク・ハシナ首相のもと15年続いた独裁政治の解体に揺れる地方のある教師のドラマを描いた『Master』( Rezwan Shahriar Sumit監督)。「タイガー・アワード (長編)」は南アフリカ＆オランダ＆カタールの共同で製作された、南アフリカのとある村で老年のヤギ飼いが第二次世界大戦退役軍人の賠償金を待ちながら生きる難しさを描いた『Variations on a Theme』(Jason Jacobs監督、 Devon Delmar監督)。観客賞は『I Swear』(Kirk Jones監督)という、1980年代にスコットランドの小さな町を舞台にトゥレット症候群を抱えながらもやがてイギリスで先駆的な活動家になっていく一人の男性の実話を描いた作品が受賞。なお、今年のクロージング・セレモニーでは、一部のイランの映画人や文化人らが政府に不当に拘束されている現状を憂いた審査員の一人が詩を朗読し、 表現の自由、個人の尊厳を静かに訴える場面もあった。
